Archivo para 26 marzo 2009

26
Mar
09

Coraline

coraline_movie

Esta entrada fué escrita por Master Trooper, apenas estamos creándole su cuenta pero mientras, los dejo con él…

Hola.

Coraline es una historia que ganó el Nebula (de ciencia ficción), el Hugo, y otros más, por lo que Neil Gaiman está dentro de los Asimov, los LeGuin, los C. Clark y tantos otros, no vaya a creer lector que estamos viendo un sueño guajiro de un don nadie! Es más o menos como ver “The Wall” pa niños.

De muchas de las historias que he tenido la posibilidad de leer o mirar en pantalla, Coraline es una de las mas enigmáticas, intrincadas e interesantes que he vivido, si es una peli de horror para niños! Yo pensaba que la Casa Embrujada (Monster House) era todo lo que un chamaco podía aspirar como cine de horror, y miren que esa historia no es mala en sí de hecho es mega triste, como una mona de circo se muere porque la estén moles… tingando y su espíritu se apodere de la casa atrapando a su esposo y al que pise su césped, no es un enchíleme unas!!! Finalmente le dan a la historia una alisadita con eso de los rockeros, el halloween y uno que otro chistecito.

Pero Coraline tiene una metáfora, los ojos de botón. No es una cosa que uno diga ah! Que vaciado! Nooooooo

La verdad es una mega historia, porque a los padres nos deja la idea de: estamos haciéndola bien? Porque mi hijo tiene que imaginar un opuesto? (otra madre), a los niños, los atrapa hasta que ellos mismos se dan cuenta que lo barato, sale caro! Mi hija fue rete contenta a ver la peli y salió mega contenta de ver la peli, pero como a las 2 horas me dijo … oye papá los otros papás eran malos no? Y el gato no era bueno no? Y Coraline se salvó por un pelito no?, ya sabrá amable lector que tuve que decir que si a todas las preguntas y me dijo: a pues que pesada estuvo la peli eh! Estaban bonitos los monitos!!!

Lo ojos son el saber, entender, el conocimiento, si tienes ojos de botón eres un muñeco, un giñapo, no tienes voluntad, ni vida, no entiendes ni tienes salvación; la bruja quiere que ella misma se cosa lo ojos, es decir que Coraline misma se quite las ganas de vivir, de saber, de entender y entonces la bruja puede tomar su vida, que en esencia es lo que hace una araña cuando atrapa a su víctima en la red, está pegada y no se zafa, le va quitando poco a poco las ganas de vivir, le pone ojos de botón y al final se come a su víctima!

Vaya a ver a Coraline, no con ojos de botón, sino con ojos de niño …

Saludos!

16
Mar
09

WATCHMEN

watchmen_teaser_movie_poster

No me queda otra más que advertir que esta no es cualquier historia de superhéroes, se trata de una historia difícil de digerir y si a uno nomás no se le da eso de la contemplación de las cosas definitivamente se aburrirá como un ostión en la sala, es una historia del tipo de Matrix que o te vuelves fan al instante o de plano la odias, en mi caso… Watchmen explora lo más íntimo de la naturaleza humana y por eso rockea bieeeeen duro!

Si bien todo comienza con el asesinato del “Comedian” uno de los personajes centrales en la trama posicionándonos ante una conspiración para asesinar super héroes, la historia evoluciona hasta llevarnos a temas universales y mucho más trascendentes, este viaje para nada es simple y creo que aquí radica la complejidad de la historia, ahora entiendo por que tantos puristas de la novela gráfica se quejaron, si se necesitaba un descanso entre número y número para digerir todo lo que sucedía, está bien cañón tragarselo todo en dos horas y media! Si uno se olvida de todo esto y se dedica sólo a escuchar la música y a saborear las imágenes debería sentir que el boleto valió la pena, las secuencias de acción estan bieeen chingonas, perfectamente coreografiadas y con un estilo “bullet time” que de verdad vale la pena ver, por otro lado la película intenta retratar a los Estados Unidos tal cual son y con un muy intenso aire de melancolía por el pasado que nunca volverá, no pude dejar de notar cómo colocan a las torres gemelas de fondo cada que se puede para desaparecerlas al final de la película… ah verdad! Si la peli está llena de simbolismos por todas partes!

De principio nos encontramos con un chingo de imágenes que hacen mención a la cultura Pop gringa y que se van relacionando con la historia de los superhéroes en cuestión como para que nos acostumbremos a cada uno y los coloquemos en un plano más terrenal, no por nada aparecen Andy Warhol, Truman Capote, David Bowie y los Village People junto con el movimiento hippie, el Che Guevara y una repetición bien cruda e impactante del asesinato de Kennedy de un solo jalón! Surrealista? Nooooo, cómo crees!

Todo lo anterior acompañado  por una selección musical fantásitca, la primera canción que  reconocí fué “The times they are a changin” de Bob Dylan que de alguna manera se relaciona directamente con lo que obsevamos, esta lógica se desarrolla durante toda la película y crea una atmósfera más que excelente para cualquiera que se sienta identificado con la música.

El soundtrack está cañón con un trancazo tras otro (musicalmente hablando por supuesto) que va acompañando escenas clave de la película, al Comedian le ponen la madriza de su vida con “Unforgettable” de Nat King Cole de fondo para luego llevarnos a su funeral con “The Sound of Silence” de Simon & Garfunkel,  otra que me fascino fué “Ride of the Valkyries” de Wagner que se escucha como fondo de una escena en donde se desarrolla una masacre en Vietnam… relación directa con Apocalipse Now! aparece también “Hallelujah” de Leonard Cohen cuando Nite Owl y Silk Spectre se dejan dejan ir uno sobre el otro en una secuencia por demás pasional, además por supuesto de la versión de Jimi Hendrix de “All along the watchtower” casi al final de la película, todo lo anterior para utilizar la historia de los United States como pretexto mientras nos sumergimos como ya dije, en lo más íntimo de la naturaleza humana.

Cada personaje juega un papel bien cabrón en la movie, el Comedian es un wey que de plano se vuela la barda, podría calificársele de asesino y sociópata pero la neta a mí me pareció la mejor analogía del Imperialismo Gringo, haciendo lo que se le pega la gana cuando lo desea y metiéndose a donde no lo llaman con el pretexto de traer justicia y libertad, cabe mencionar que esto lo hacen hasta en su propio territorio, hay que ser justos y reconocer que si le tienen que dar en la madre a su propia gente también lo hacen eh! A todo mundo ayudan, jo.  Pero eso sí, siempre con una agenda personal por detrás que finalmente termina por llevarlos hacia su autodestrucción y no por que vayan a explotar así nomás, sino por que la sociedad (y esto pasa en todas partes) va de bajada y sin freno, el hecho de que la cosa esté tan jodida hoy en día no es más que el resultado de una sociedad dedicada en cuerpo y alma a consumir y no a construir, hay una escena en la que este wey se pasa de lanza con una mujer vietnamita y de verdad representa lo que E.U. hizo con ese país durante la guerra, “te venimos a yudar… ajá si a hueevo, pero también te la vamos a dejar ir, cómo no!”

Luego está Nite Owl, un wey que en su momento se ve que también era una pistola andando pero que orillado por las circunstancias deja colgada la capa y vive de glorias pasadas, convirtiéndose en ese wey pusilánime y tibio que sabe perfectamente cuál es su papel en la vida pero que no tiene ya las agallas para continuar, uno de tantos que sin quererlo se pone trabas a sí mismo y después se arrepiente de ello, creo que muchos si no es que todos hemos pasado por ahí alguna vez.

Están Silk Spectre madre e hija, la madre por su lado ya dejó atrás sus época de gloria y se encuentra en un estado totalmente autodestructivo por que no puede perdonarse las decisiones que ha tomado en su vida mientras que su hija es quien está pagando el pato viviendo un amor idealizado que definitivamente no le va a dar lo que ella desea y necesita, sencillamente por que el wey del que supuestamente está enamorada  se encuentra por encima de ella y de toda la humanidad y por que ese “amor” nomás no es “amor” al menos desde su perspectiva y ella se muere por encontrarse con alguien que no sólo la entienda, sino que la acompañe y comparta todo eso que ella tiene para dar…  uuta si hablara de toda la gente que conozco que se encuentra en ese estado… JO!

Está también Rorschach, otro vigilante hijo de madre prostituta (de verdad no me quise ver “purista” para evitar decir hijo de puta, por que literalmente su jefa era prostituta, neta!) que crece como un ser violento por naturaleza que tiene un sentido de justicia muy arraigado y que en mi particular punto de vista es el wey más humano de todos, extremadamente violento y cabrón.

También está Ozimandias, mejor conocido como Adrian Veidt, el wey más inteligente sobre la faz de la tierra que la neta no dejó de recordarme al Dr. Doom y quien finalmente es el que orquesta todo este desmadrito, un tipo con una visión tan clara de las cosas que teniendo recursos ilimitados decide llevar a cabo la tarea más difícil que cualquiera podría imaginar… salvar al mundo de sí mismo.

Y por último y no por eso menos importante está el Dr. Manhattan, relación directa con el Proyecto Manhattan… exacto, aquel proyecto en la segunda guerra mundial que dió por resultado la bomba atómica. Quien por un accidente acaba por convertirse en un ser superior, y superior en todo el sentido de la palabra, capaz de observar pasado y presente al mismo tiempo además de que en realidad ha dejado de ser humano y comprende la grandeza del universo a un nivel tal que para él la vida en la tierra no significa más que lo que podría ser para nosotros un grano de arena en la playa, es un wey que si bien parece completamente falto de emociones la verdad es un cuate que vive en una melancolía constante y no era para menos, imagínense un día despertar y realmente darse cuenta de la grandeza del universo y encontrarse “atascado” aquí, entre nosotros los simples seres humanos para quienes nuestra mayor preocupación es que alguien nos quiera… chaaale, que hueva no?

En fin que todos estos weyes que parecieran estar más locos que una cabra no son más que el reflejo de lo que es la humanidad, con sus virtudes y defectos, con aciertos y pendejadas de por medio tratando de sobrevivir a sí mismos y a sus glorias pasadas, la película da para discernir y filosofar acerca de la vida, el objetivo de que estemos aquí, la moral, lo bueno y lo malo, la amistad, la lealtad, el amor, la pasión, la venganza etc, etc, etc… por horas y horas sin parar, hasta de milagros se habla! además de que ofrece secuencias de acción bien chingonas y por demás violentas, yo pensé que Sin City había estado fuerte pero nel, Watchmen le ganó, no por nada estaban pidiendo identificación de mayor de edad a la entrada!

Y no es para menos, creo sinceramente que además de toda la violencia física y emocional a la que nos expone (hay un intento de violación bien cabrón que si le revuelve el estómago a cualquiera), trata temas trascendentes de una forma tan rebuscada que de plano hay que ser muy nerd para agarrarle la onda, igual y por eso me latió. Sí se notó no? JA!

Se acuerdan que en Vicky Cristina Barcelona decía que había películas “para grandes”, ésta es una de ellas…

12
Mar
09

Slumdog Millionare

slumdog-millionaire-poster-full-1

Cuando mi enano estaba por nacer yo estaba sacadón de onda respecto de los cuidados que hay que tener con un bebé por que me parecía no sólo una criatura por demás frágil, sino totalmente vulnerable, en una de esas la doctora me dijo “no te preocupes tanto, de verdad no tienes idea de lo resistentes que son, están diseñados para sobrevivir”.

Una de las primeras secuencias de la película se sucede durante un partido de cricket en India,  sólo que los jugadores del partido son niños, éstos se encuentran jugando en las pistas de un aeropuerto y lo primero que me pregunté fué ¿Qué hacen estos weyes ahí?

Bueno,  a medida que la escena se desarrolla uno se da cuenta de  que son niños pobres (económicamente por supuesto, nótese que tampoco dije sin recursos por que en realidad, recursos tienen de sobra!) y que se encuentran jugando ahí por que sencillamente, ahí hay espacio para jugar!!

El chiste es que en una de esas aparecen los guardias del aeropuerto y se les dejan ir con todo para correrlos, mi primera impresión fué “maaadres pobres chavos!” pero al desarrollarse la acción me dí cuenta de que “pobres chavos” era la expresión equivocada, debí pensar “pobres guardias!” por que la pandilla de chamaquitos se les pela corriendo a a través del basurero para internarse por las callejuelas de una ciudad perdida en la que estos niños habitan y conocen como la palma de sus manos, verlos correr, riendo, saltando bardas, burlándose de los guardias y emocionados por la “cacería” con todo y que ellos son la presa me llenó de sentimiento, por que no hay nada tan ávido de aventura como un niño, para ellos todo es así, nuevo y emocionante, por eso los admiro tanto.

La película cuenta la histora de tres de esos niños, Jamal, Salim y Latika que orillados por el entorno se ven obligados a sobrevivir por su cuenta desde los 5 ó 6 años fácil, en fin que uno es testigo de sus aventuras hasta que se hacen mayores y Jamal termina metido en un programa de concurso llamado “Quién quiere ser millonario?” el cómo llegó ahí y por qué no pienso contarlo por que ese es el chiste de la película, lo único que sí diré es que ésta me hizo reflexionar (jajaja, sí, oootra vez) acerca de que la vida como en este blog, es como nos la contamos, podríamos vivir en la miseria y eso no necesariamente tendría que significar que nuestra vida fuese miserable, nuestra vida será tan rica y maravillosa como nosotros queramos verla, igual que en la película, que es vista desde la perspectiva de los niños.

Por otro lado está llena de mensajes acerca de cómo el amor todo lo puede, de que aunque los hermanos (o nuestros familiares) a veces parezcan malos uno debe tratar de leer entre líneas por que no todo es siempre lo que parece y siempre hay un por qué para las cosas además de que demuestra lo que siempre digo… “Cuando te toca, aunque te quites!”

Mi enano ya va para los 5 años y me demostró que la doctora no me mintió, no es invulnerable pero en verdad resultó mucho más fuerte de lo que parecía, a través de sus ojos me he dado cuenta que se me estaba olvidando cómo le hacía antes para maravillarme de lo que me rodea y de cómo buscar aventura en el día a día, ojalá cuando puedas leer esto sigamos siendo tan grandes amigos como hoy, te adoro enano, más que a nada.

“La libertad huele igual que la cabeza de un recién nacido”
U2

05
Mar
09

El Luchador

thewrestler2008

The Wrestler es una de esas a las que ya les tenía echado el ojo y que venía esperando desde diciembre del año pasado, me tenía con la espectativa por dos cosas, por que el protagonista es Mickey Rourke (el wey de 9 1/2 semanas que le da un mega repasón a Kim Basinger en la peli ochentera) y por que se me hacía un papel perfecto para un tipo que ha tenido un montón de altibajos en su carrera y que en lo personal creo que es de verdad un gran actor, notese que no dije “movie star” sino un gran actor que by the way  en algún momento decidió dejar la actuación para dedicarse al Boxeo y neta era profesional, por cierto se retiró con un récord ganador, de esos de algo así como 20 peleas,  14 ganadas por KO, 4 perdidas y 2 empates.

Se trata de una historia acá bieeeen crudota como bistec sangrante, que en un momento dado causa un sentimiento de repulsión por lo bien logradas que están algunas escenas, está grabada en una onda como de cámara en mano que le da un tinte de documental bien chido y con una fotografía muy bien cuidada para hacerla aún más triste y solitaria, por que el asunto de la soledad de verdad se transmite, hay momentos en los que no hay ni música y uno dice, chaaale qué cabrón ser este bro.

Rourke se avienta el papel de Randy “The Ram” Robinson, un luchador super popular en los 80’s que para estas fechas ya nomás lucha fines de semana en lugares pequeños y localidades por mucho fuera del mainstream de la lucha libre gringa, es de alguna forma el cliché con patas del tipo que en su momento de gloria estaba en el cielo y que por no aprovechar y planear a futuro termina perdiéndolo todo, neta está J O D I D O, Rocky por lo menos tenía su restaurante y la gente del barrio lo seguía queriendo, a este cuate no le queda nada, parece como que su única posesión en la vida es una van “Dodge Ram” (pus claro, el es “The Ram”! Jo) toda vieja y jodida y lo que lleva puesto, cualquier parecido con nuestros ilustres boxeadores mexicanos venidos a menos (Saludos Púas!!) es mera coincidencia.

De verdad me dan ganas de contarla pero hay que verla, en serio, a pesar de ser una peli que neta no divierte, sí hace reflexionar y uno acaba encariñándose con este pobre wey que lo único que desea en la vida es un second chance, además de que el soundtrack nos trae recuerdos a todos aquellos que vivimos los 80’s y principios de los 90’s, en una parte se tiran una frase que me encantó y decía algo así como… “Los 80’s fueron lo máximo, pero luego llegó el imbécil de Cobain y le dió en la madre a todo” jajaja.

Tanto peso tiene la música para la película que una canción la resume por completo…

Don’t know what you got (Till it’s Gone)

Es de una de esas bandas que nomás a los que nos gustaba ese rollo recordamos y se llama…

Graaan película, no por nada se ganó el Leon de Oro en el Festival de Venecia y Rourke se llevó el Globo de Oro como mejor actor (la película se ha llevado ya varios). Desgraciadamente ya no alcanzó a quedarse con el oscar y creo que tiene mucho que ver que es Rourke y que competía contra Sean Penn que pus también está cañón y creo también se lo merece, pero eso es tema para otra reseña.

Ah!! por cierto,  qué tan buena está la película y la actaución de Mickey que ya se me había olvidado que Marisa Tomei sale y está… fantástica!!

😉




Follow up

twitter.com/gvn2fly1974

Blog Stats

  • 36.029 Visitas hasta el momento
marzo 2009
L M X J V S D
 1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
3031  

A %d blogueros les gusta esto: